Wszystko czego szukacie w teatrze czyli scena dla dorosłych Teatru Groteska

GROTESKA DLA WIDZÓW DOROSŁYCH
Już pierwsi twórcy Groteski Zofia i Władysław Jaremowie dobierając teatralny repertuar pamiętali o widzach dorosłych. To tu powstały niezapomniane inscenizacje utworów: Sławomira Mrożka, Tadeusza Różewicza, Konstantego Idefonsa Gałczyńskiego, Bertolda Brechta, Alfreda Jarrego, Stanisława Lema, które przeszły do historii teatru. Warto też wspomnieć o sukcesie, jakie za dyrekcji Jana Polewki odniosło jego, inspirowane kulturą Hiszpanii, autorskie przedstawienie Mirómagia.

Obecny dyrektor Teatru Groteska Adolf Weltschek od początku kładzie nacisk na rozwój Sceny dla Dorosłych. Groteska proponuje spektakle dla widzów dorosłych o roz­budowanej plastyce i scenografii (m.in. autorskie spektakle Adolfa Weltschka i Małgorzaty Zwolińskiej Hommage à Chagall i Przemiany – oba przełamujące granice między gatunkami). Spektakle Groteski są też często oparte są na twórczości wielkich klasyków literatury (Sofokles, Juliusz Słowacki, Michaił Bułhakow, William Szekspir, Molier, Wolter), których dzieła w teatrze plastycznym zyskują na sile.

BOGACTWO ŚRODKÓW WYRAZU
Spektakle Groteski odznaczają się wykorzystaniem wielu form teatralnej ekspresji: maski, kostiumy, multimedia, lalki o zróżnicowanych technikach animacji, na scenę Groteski w ostatnich latach wkroczył także współczesny taniec. Teatr Groteska jest teatrem wizualnym, który dąży do przełamywania barier językowych. Tu powstają spektakle na najwyższym poziomie, z dbałością o estetykę, jakość warstwy dramaturgicznej, plastycznej, muzycznej oraz wykonania spektaklu. Tu króluje wybitna literatura i wyróżniająca się plastyka.

Groteska pozostaje niezmiennie teatrem awangardowym, plastycznym i poetyckim, oryginalnym i twórczym, teatrem tworzonym przez liczne grono teatralnych wizjonerów.

O tym, że w Grotesce można spędzić przyjemne, pełne zachwytów, a także głębszej refleksji chwile świadczą pozytywne opinie widzów, goszczących często kilkukrotnie na tym samym spektaklu.

NA CO SIĘ WYBRAĆ?
Wyjątkową propozycją w repertuarze Teatru jest autorski, niesłychanie malarski spektakl Przemiany () wg scenariusza Adolfa Weltschka i Małgorzaty Zwolińskiej w reż. Adolfa Weltschka. Kreacji łączącej teatr plastyczny z teatrem tańca nie spotkamy na żadnej z krakowskich scen. We wszystkie role wcielają się profesjonalni tancerze, w pięknych kostiumach i maskach, a do stworzenia niezwykłej choreografii zaproszona została słynna brytyjska choreografka Caroline Finn. Piękna muzyka i płynnie następujące po sobie obrazy są linią wiodącą spektaklu, bo co wcale nie oczywiste nie pada w nim ani jedno słowo. To przedstawienie uniwersalne, o człowieku odwiecznie poszukującym harmonii i szczęścia skierowane do wszystkich tych, którzy szukają przekazu ponad słowami. Dynamiczny taniec, sprawność tancerzy, piękne obrazy oraz opowiedziana za ich pomocą wzruszająca historia pozostawiają widzów w niemym zachwycie.

Na Scenie dla Dorosłych wystawiane są także sceniczne adaptacje wielkiej literatury współczesnej: historie tak porywające jak choćby Mistrz i Małgorzata Michaiła Bułhakowa w reż. Waldemara Wolańskiego, czy też Zagraj to jeszcze raz … – sam na motywach Woodego Allena w reż. Lecha Walickiego. Przy czym w odróżnieniu od innych teatrów podejmujących te same tematy widzów w Grotesce zaskoczy, zachwyci i totalnie „oczaruje” teatralna forma. Kto by się spodziewał, że jeden aktor wcieli się we wszystkie Allenowskie postaci, a pomogą mu w tym satyrycznie przedstawione kobiece lalki ludzkich rozmiarów? Albo kto widział Wolandowską świtę otoczoną wyrazistymi plastycznymi formami, które wzmocnią opowieść o wielkiej miłości Mistrza i Małgorzaty, miłości silniejszej od diabła i śmierci, bo ten wątek właśnie eksponuje przedstawienie. Oglądając te dwie inscenizacje przekonujemy się, że lalki są jak najbardziej dla widzów dorosłych, a czasem nawet tylko dla widzów dorosłych.

Natomiast Kandyd czyli Optymizm Woltera w reż. Pawła Aignera przedstawienie w 100% aktorskie jest zagrane tak wartko, że tracimy poczucie czasu. Awanturnicze przygody Kandyda ubarwia wątek miłosny, są też sceny z pieprzykiem, które na pewno spodobają się dorosłym. Piękne kostiumy, ciekawa choreografia i znakomicie wykonane piosenki. Przede wszystkim jednak jest to spektakl zabawny, pełen satyry, parodii, żartów słownych i sytuacyjnych. Spektakl zasłużenie zdobył Grand Prix Ogólnopolskiego Festiwalu Komedii Talia.

Obok adaptacji literatury współczesnej Groteska proponuje klasykę dramatu.Skąpiec Moliera w reż. Włodzimierza Nurkowskiego nawiązuje tu do stylistyki kommedii dell’arte, co wzmacnia komiczny wymiar sztuki. Specyficzny, inspirowany komedią włoską ruch sceniczny, maski, kostiumy, a także typowe charaktery wywołają salwy śmiechu wśród publiczności.

Inscenizacja Balladyny Juliusza Słowackiego w reż. Bogdana Cioska udowadnia, że przy zastosowaniu środków teatru plastycznego klasyka romantycznego dramatu może być porywająca. Świat ludzi i świat fantastycznych istot, snujących opowieść o strasznej zbrodni i strasznej karze, rozpisany został na trójkę aktorów i lalki, co dało efekt tak niesamowity, że spektakl słusznie został nagrodzony za kreacje aktorskie na prestiżowym Festiwalu Dramaty Narodów.

JEŚLI DO TEATRU – TO DO GROTESKI
Scena dla Dorosłych Teatru Groteska to scena wyjątkowa na mapie krakowskich scen dla dorosłego widza. To przestrzeń dla ludzi szukających silnych przeżyć, piękna w teatrze i poważnego podejścia do widza. Z jednej strony dostarcza rozrywki, a z drugiej głębokich refleksji. Mówi o tym co ważne, najważniejsze i nie plącze się w zagadnienia publicystyczne. Repertuar Sceny dla Dorosłych i tworzący ją artyści dobierani są z wielką starannością.

Scenę dl Dorosłych Teatru Groteska wyróżnia uniwersalna tematyka, wielość konwencji stylistycznych, różnorodność gatunków teatralnych oraz bogactwo środków plastycznych. Teatr Groteska proponuje: Teatr będący ucztą dla oka i umysłu. Teatr dla ludzi z wyobraźnią!

Teatr Groteska proponuje: Teatr będący ucztą dla oka i umysłu. Teatr dla ludzi z wyobraźnią!